萨瓦纳艺术与设计学院_萨瓦纳艺术与设计学院QS排名
现在，请允许我来为大家解答一些关于萨瓦纳艺术与设计学院的问题，希望我的回答能够给大家带来一些启示。关于萨瓦纳艺术与设计学院的讨论，我们开始吧。
1.美国服装设计硕士专业的名校汇总介绍
2.美国有那些大学是教文学和艺术的？
3.ins海报设计师-值得收藏||INS上的高端室内设计
4.哪些服装设计专业比较好的大学，国内国外的都行，重点是大学不仅仅只有服装设计专业还有其他专业
美国服装设计硕士专业的名校汇总介绍
随着留学热潮的到来，越来越多的艺术类学生涌向海外。我们知道，欧洲及美国等发达国家的专业教育已经经历了上百年的历史，无论是服装设计、营销还是视觉艺术等方面，都经历了多年的市场考验。特别是美国的服装设计专业，首先美国的服装设计专业本身以服装设计师为职业导向。你将会在服装设计的方方面面得到系统训练，包括草图，创造性设计，电脑应用，打褶皱，服装结构等等，并学会如何利用图板和T台来表达你的设计理念。那么想要去美国读服装设计硕士的同学们知道去美国读服装设计硕士有哪些学校 吗?接下来，86我为大家详细介绍一下。
1.帕森斯设计学院
PARSONS, THE NEW SCHOOL FOR DESIGN
帕森斯设计学院(纽约)，帕森斯位于世界的时尚的中心-纽约，是一所顶尖的服装设计类大学，毕业于帕森斯的学子们遍布于各大时尚品牌。不仅教职工里包含众多的著名设计师，一些知名校友也会回到学校参与演讲和工作坊等活动。学校还与多家零售商建立了伙伴关系，便于学生得到市场对自己的作品反馈。知名校友包括 Donna Karen, Marc Jacobs, Alexander Wang, Jason Wu, Doo Ri Chung, and Carmen Marc Valvo。学费是每年38510美元。学生可以学习时装设计，时装营销，时装研究学位的课程。学校目前有4,291名本科生和555名研究生。
2. 纽约时装技术学院
FASHION INSTITUTE OF TECHNOLOGY
纽约时装技术学院(纽约)，美国时装技术学院是另一所位于纽约的时装学校，著名的毕业生有Nina Garcia, Calvin Klein, Michael Kors and Ralph Rucci。该校提供包括设计，市场营销，商业，造型，和插画等和时尚相关的本科课程。学校拥有知名的一列讲座，瓦莱丽?斯蒂尔是FIT博物馆总馆长。国际学生学费为13550美元。现约有10,386名学生。
3. 普瑞特艺术学院(纽约)
PRATT
普瑞特艺术学院近年来培养了许多有才华的设计师，备受时尚杂志如VOGUE的关注。并且，普拉特是少有的开设时尚我和时尚杂志出版的几所学校之一。普拉特大约有2,100名学生。每年的学费37500美元。毕业生包括Jeremy Scott 和 Andy and Debb。
4. 肯特州立大学
KENT STATE UNIVERSITY
肯特州立大学(俄亥俄州)，肯特州立大学是位于美国中西部的顶级时装学校之一。肯特州立大学(KSU)提供时尚类的本科课程与工商管理类的硕士课程。学生们可以学习时装设计、时装营销等。学校还拥有国际交流项目，例如巴黎和米兰等时尚中心。学校目前拥有18,000名学生，大约每年有200名学生毕业于时尚专业。学费是16900美元。学生也可以选择在纽约的制衣中心学习。
5. 旧金山艺术大学(加州)
ACADEMY OF ART UNIVERSITY
旧金山艺术大学的的学生作品曾展出于纽约时装周。学生可以学习时装设计、时尚新闻、时装营销和市场营销等课程。学生总数大约17,000名，其中有2,700名学习时尚专业。学费是17,760美元每年。
6. 萨凡纳艺术设计学院
SAVANNAH COLLEGE OF ART AND DESIGN
萨瓦纳艺术设计学院有一名新的院长，他正致力于在学校创办一个优秀的时尚节目。学校的奢华品管理和时尚管理课程堪称特色。安德烈?莱昂塔利是该校的董事之一。在学校提供的课程包括时装设计、时装营销与管理，及配饰设计等。学费是每年30，510美元。 该校共有9,800名本科生，其中940人学习时尚专业。
7. 罗德岛设计学院(罗德岛)
RHODE ISLAND SCHOOLOF DESIGN
新英格兰州以他们的高品质的教学而闻。罗德岛设计学院就是其中之一。学校有服装设计、纺织品、珠宝和金工专业。目前他们正与?世界时装之苑?杂志合作，给学生创造参加纽约时装周的机会。年学费39，000美元。著名的毕业生包括Marcia Patmos, Sari Sueron, 和 Nicole Miller。共有学生1,940名学生，其中200人学习时尚专业。
8. 德雷克塞尔大学(宾夕法尼亚州)
DREXEL UNIVERSITY
德雷克塞尔大学坐落在费城，优秀的学子们频繁获得国家和国际奖项。学校提供了一个海外交流项目，学生可以在伦敦时装学院进行学习。这所大学的毕业生有人加入了巴黎高级时装联合会(Chambre Syndicale)，也有人在法国获得肥缺。提供的课程包括设计、营销和标准的时尚设计。德雷克塞尔的课程有很强商业元素，学校希望学生在他们各自的领域有所成就。学费是每年39，700美元。
9. 奥蒂斯艺术设计学院(加利福尼亚州)
OTIS COLLEGE OF ART AND DESIGN
除了盛产美味的葡萄酒和**明星，加州也拥有奥蒂斯艺术设计学院。这所学校拥有在各自领域领先的专家，以保证学生在时装设计方面得到了最优质的教育。学生也将有机会与一些在该领域最优秀的设计师和花一对一的交流。学费每年34，450美元。目前有1200名学生，约180学习时尚专业。
10. 哥伦布艺术与设计学院(俄亥俄州)
COLUMBUS COLLEGE OF ART AND DESIGN
另一个在俄亥俄州的哥伦布艺术与设计学院的时装专业偏重与设计。这个位于美国中西部的学校是许多平拍的合作伙伴，通过各项活动来帮助学生发掘他们的创造力。合作项目使公司聘请了很多该校毕业生。学费是每年26，112美元。在校生约有1,291人，有122人学习时尚设计专业。
11. 加州艺术学院(加利福尼亚州)
CALIFORNIA COLLEGE OF ARTS
这所学校有两处校址：一个在旧金山，另一处在奥克兰。这是一个美国时装设计师协会联合学校，曾被授予 ?新兴人才奖?。学校的学生许多被高档时装公司聘用。学费是每年36，960美元。学位课程包括珠宝设计、服装设计、纺织品。
12. 辛辛那提大学(俄亥俄州)
UNIVERSITY OF CINCINNATI
辛辛那提大学是另一所位于俄亥俄州且被列为美国顶级时装设计学院。学生可以学习时装设计并同时获得市场营销方面的知识，也可以选择产品开发的课程。目前约有24000名学生。学费24，588美元。 CFDA的前总裁Stan Herman毕业于该个学院。
13. 时装设计及营销学院(加利福尼亚州)
FASHION INSTITUTE OF DESIGN AND MERCHANDISING
时装设计及营销学院坐落在洛杉矶，这个大城市为学生提供了众多的机会把自己的所学实践。学校提供时装设计、市场营销、鞋类设计、珠宝首饰设计、纺织品设计等众多时尚相关的本科学位。学校有一个伟大的定向增发方案，帮助学生毕业后找工作。校友包括Randolph Duke, Pamela Skaist-Levy, 和 Monique Lhuillier。学费金额为36,000元。共有学生8,000名。
14. 芝加哥艺术学院(伊利诺伊州)
SCHOOL OF THE ART INSTITUTE OF CHICAGO
这所大学提供了一个非传统的时装设计学位，学生也可以学习时尚媒体研究或材料研究。该学院的毕业生包括Mathew Ames, Cynthia Rowley, 和 Maria Pinto。学费约每年35，940美元。大约2,500名学生在籍。
15. 麻省艺术设计学院(马萨诸塞州)
MASSACHUSETTS COLLEGE OF ART AND DESIGN
麻省艺术设计学院是一座历史悠久的艺术学院，位于波士顿，麻省艺术设计学院与巴西的公司有合作关系。项目鼓励可持续的产品和雇用当地女性艺术家的创作。学生可以学习时装设计、珠宝制作、材料。学费约25，400美元。这是一个很小的学校，约有1,752名本科生。
16. 美国俄勒冈州立大学(俄勒冈州)
OREGON STATE UNIVERSITY
想要去大的运动品牌诸如耐克、阿迪达斯、哥伦比亚等做设计工作的人参加这所大学是明智的。美国俄勒冈州立大学这些公司和许多其他运动服饰品牌的直隶学校。坐落在美丽的西北太平洋，俄勒冈州立大学提供本科学位课程包括营销管理和服装设计。学费为21，450美元。
美国有那些大学是教文学和艺术的？
1.帕萨迪纳艺术中心设计学院
，accd简介
Accd，全称艺术中心设计学院(ArtCenterCollegeofDesign)，艺术中心设计学院，位于美国加州洛杉矶县帕萨迪纳市。accd最初成立于美国洛杉矶第七街的一个建筑庭院里，只有12名老师和8名学生。经过近80年的发展，accd现已成为美国著名的设计学院之一，拥有希尔赛德和南两个校区，占地162.66英亩。Accd提供11个本科专业和7个研究生专业，以及硕士与德鲁克管理学院联合组织的s/MBA课程和通过设计进行社会创新的副学士课程。
2.帕萨迪纳美术学校
大卫香农，美国著名绘本作家。1959年出生于华盛顿特区，在华盛顿州的斯波坎长大。大卫香农从小就喜欢画画。在家人的鼓励下，他选择了加州帕萨迪纳的艺术中心设计学院，以获得美术学位。迄今为止，他已经为儿童创作了20多部精彩的作品，同时，他也是各种重要奖项的获得者。
他最喜欢的《大卫，不可以》获得美国凯迪克绘本银奖，三部续集《大卫上学去》、《大卫惹麻烦》、《大卫，圣诞节到啦！》同样受欢迎。创作背景：这是兄弟之间特有的友谊和表达。大卫香农s对这本小书的真心，应该归功于他的家庭和成长。
整个大卫系列都是半自传体的，因为虽然他们有很多虚构的成分(比如不同孩子的调皮事迹都集中在大卫身上)，但他们的内心是大卫香农童年记忆。
他是家里三个孩子中的老二，有一个哥哥和一个妹妹。我们不我不知道他们和他的兄弟有多亲密，但是两兄弟已经合作创造了两个孩子。的书，都是哥哥写的，弟弟画的，可见兄弟之间的融洽和信任。
3.帕拉蒂纳美术馆的设计者
国外著名的世界遗产主要有：
埃及金字塔努比亚遗址中的庙宇群：建筑的主要时期、分布、特点和杰出代表。
阿布辛波神庙：templomayor的外表，内心的看法和最精致的地方；这座小庙的外观和内部景观
菲莱寺：建筑风格与寺庙内景
阿布辛波古庙迁址：背景、措施和意义
雅典和卫城：雅典的特征、特点和政治制度；民主政治与雅典卫城的建筑成就
帕台农神庙，古希腊建筑艺术的代表：建筑艺术和雕塑艺术。
奥林匹亚遗址：建筑风格和体育成就
现代奥林匹克运动的兴起：第一届奥运会，目的
古罗马的起源：过程与意义
古罗马的象征————竞技场：外观、结构和价值
图拉真广场和吉公柱：外观、结构和价值
宏伟的万神殿：形成、目的和结构
许多凯旋门：目的，代表作品
佛罗伦萨成为文艺复兴摇篮的原因：政治、经济和美第奇家族。
佛罗伦萨著名的文化遗产：巴黎圣母院、乌菲齐美术馆、帕拉蒂艺术博物馆。
西斯廷教堂及其屋顶壁画：《创世纪》，米开朗基罗，《最后的审判》——文艺复兴鼎盛时期绘画艺术的宝库。
圣彼得巴西利卡机器广场建筑：世界上最大的天主教堂。
万恶的奴隶贸易，戈雷岛概况，奴隶堡代表建筑，戈雷岛重生。
集中营建立的背景、布局、罪恶及警示意义
4.巴沙狄那艺术中心设计学院
《顶楼2》秀莲由李智雅饰演，1978年2月2日出生于韩国首尔，毕业于美国帕萨迪纳艺术中心设计学院的韩国女演员。
5.加州帕萨迪纳艺术中心设计学院
号常春藤盟校由美国新英格兰的8所大学组成。包括哈佛大学、宾夕法尼亚大学、普林斯顿大学、耶鲁大学、哥伦比亚大学、康奈尔大学、达特茅斯学院、布朗大学。
加州理工学院(位于美国加州帕萨迪纳的一所私立研究型大学)，成立于1891年，以自然科学和工程闻名，经常被评为世界十大大学之一。
英国《泰晤士高等教育》在2011-2012和2012-2013学年将加州理工学院评为世界排名第一的大学。加州理工学院(Caltech)在0755到79000的美国大学排名中，经常处于前10名。在物理学、行星科学和地球科学领域，加州理工学院是美国公认的领头羊。
6.帕金斯艺术设计学院
清华大学不仅是国内顶尖名校，校园环境也非常优美。校园里有很多特色建筑，很多都获得过建筑大奖。让让我们在清华大学进一步了解这些特色建筑。
一、清华主楼
清华大学主楼
清华大学主楼于1966年5月竣工，总建筑面积近8万平方米。是清华大学相关专业师生结合毕业设计设计的校园代表作之一。它由西主楼、东主楼和中央主楼三部分组成，由四个过街建筑。整个建筑气势恢宏，浑然一体，是清华校园内最大的建筑群，体现了清华师生的博大胸怀和英雄气概。
清华的主楼不仅在教学和科研中发挥着重要作用，也是学校举办重大活动和接待重要客人的主要场所。多位政要、诺贝尔奖获得者等学术大师、著名跨国公司总裁等商界名人都曾在中央主楼向清华师生发表演讲。
二、清华二中校门
清华大学第二校门
二校门是清华最早的主校门，始建于1909年。它是清华校园最具代表性的标志性建筑之一，被视为清华大学的标志。二、校门为青砖白柱古典典雅的三拱牌楼建筑，门楣上镌刻清末大学士那桐的手迹，清华校区。站在清华路上，望着北面的二校门，可以看到远处的清华礼堂、日晷和清华学堂。
矗立在校园主干道上的二校门，默默地见证了清华大学在风雨中的历史与发展。它不仅是清华校园的鲜明标志，也是清华人的象征长期以来的勤奋和求实的性格。
三。清华学校
清华学校
这座青砖红瓦、斜坡陡峭、德国古典风格的建筑建于1909年。它是学校早期的主要建筑。总面积4650平方米。1925年，清华在这里建立了国学研究所。著名的四位导师——梁启超、王国维、陈寅恪、赵元任，以及著名考古学家李记、文学家吴宓，形成了清华大学的办学风格，这就是中西融合，古今融合。
四。水木清华大学
宁静而美丽的池塘和树林
水木是清华校园最迷人的景点，位于I-hall的北侧。常与颐和园的滑稽园相提并论，被称为清华校园的花园。清华地区的景观设计独树一帜。千变万化的林山被一池碧水环绕，两座精致典雅的古亭掩映在林间。由于环境优雅，水木清华经常被清华学生选为学习和休息的地方。
动词（verb的缩写）礼堂
清华大学礼堂
清华大学礼堂、老图书馆、西体育馆、科学馆并称为四大建筑，是清华建校以来的第一批大型建筑。礼堂建成时是国内高校最大的礼堂，建筑面积1840平方米，高44米。观众席的建筑是意大利文艺复兴时期最具古罗马和古希腊艺术风格的建筑，罗马式穹顶主体，开放式大跨结构，汉白玉爱情Onek柱门廊。整个建筑底部为圆形，庄严雄伟，象征着清华人的坚定，简单和毅力。现在，校园里的会议、讲座和娱乐表演仍经常在这里举行。
五
清华大学图书馆由两部分组成：新图书馆和旧图书馆。整个图书馆分三期完成，历时75年。一期工程由美国著名建筑师墨菲设计。它于1916年4月开工，1919年3月竣工。该项目的第二阶段始于20世纪30年代初。由于学校发展的需要，在有梁思成之称的著名建筑师杨廷宝的主持下，修建了这座老博物馆的中西两部分。第三期工程(新大楼)于1990年代初开始，由香港邵逸夫爵士捐款，由关院士设计，于1991年9月竣工。新馆既保持了旧馆的风格，又在许多细节上有所创新，因此获得了1993年国家优秀工程设计金奖。
如果把清华校园的建筑看作一首旋律优美、旋律高昂的乐曲，那么图书馆无疑是这首乐曲中最美的音符之一。不管它是否无论春夏秋冬，无论太阳升起还是红轮西落，每当走进清华大学图书馆，映入眼帘的都是淡淡的书香，映入眼帘的都是学生们热切的身影。这是知识的海洋，知识的世界，是彼岸的精神家园，是走向辉煌成功的道路.
七。信息大厅
龚自亭
公子堂，原名公子堂，是清华校园的主体建筑。因为前厅和后厅由一条短走廊相连，所以看起来像一个我从顶部开始，因此得名。字堂原有房屋100余间，总建筑面积约2750平方米。庭院中弯曲的走廊被折叠连接成独立的小套房，形成了这组建筑的主要特征。单词清华校园办公室门口的牌匾上是咸丰御笔。
作为一座拥有近400年历史的古建筑，工字堂见证了清华的百年历史。2005年，公子馆获得联合国教科文组织亚太文化遗产保护奖。现在I-hall是学校的行政中心、文化活动中心、对外交流中心。
八。六号教学楼
清华大学第六教学楼
第六教学楼位于清华大学主楼西北侧，是由清华大学建筑设计研究院设计的综合性教学科研设施，建筑规模34045平方米，于2003年竣工。
(6)教学楼布局。将校园规划与该地区北高南低的自然条件相结合，将教学模式与使用者相结合环境行为，将建筑分为A、B、C(中、小、大)三个相对独立的教室区域，每个区域围绕中心广场布置；C区设计为四分之一圆，不仅与其功能相匹配，还巧妙地保留了区域内的五棵古松树，营造出具有校园文化的主题环境。建筑风格古朴典雅，体现了校园建筑固有的文化特色。
刘教授曾获第十届首都规划与建筑设计报告展十佳设计方案奖、公共建筑优秀设计方案奖、2005年教育部优秀建筑设计三等奖。
九。综合体育馆
清华大学综合体育馆
综合体育馆位于清华大学校区东区，沿主楼中轴线，与东大操场形成体育中心区。综合体育馆是集体育比赛、训练、教学、会议、表演于一体的综合性场馆，最大比赛场地为55m35m。比赛大厅的结构采用110米跨度的钢筋混凝土拱，轻型屋顶，体现了体育建筑的美感。两个拱门之间有天窗，充分利用自然光进行平时的训练和教学。该建筑荣获2003年教育部颁发的建筑设计二等奖，2004年建设部颁发的优秀勘察设计三等奖。
X.清华大学美术学院
艺术与科学学院。清华大学设计
清华美术学院新教学楼位于主校区的东部，中央主楼的东南面，总建筑面积为1000平方米
施工中的一大难点是工艺非常复杂，不仅建筑空间非同寻常，还有玻璃、陶瓷、金工、版画等28个专业部门及其对应的车间，都对消防、通风、供电、给排水系统提出了独特的要求。投入使用后，美院大楼前经常举办毕业生作品展、艺术与科学国际作品展、各种雕塑展等艺术活动，将行政教学与艺术生活完美结合。
清华大学理学院大楼
清华大学占地6000多亩，不仅是北京高校中最大的，在全国高校中也是名列前茅的。除了以上十栋建筑，清华大学还有端庄简约的科学馆，全国最大的现代化学生公寓紫荆学生公寓，充满西方韵味和现代气息的科学学院大楼。总之，清华的每一栋建筑都有自己的特色，你可以感受到这所顶尖大学的独特魅力。
7.萨瓦纳艺术设计学院
SavannahArtsAcademy位于美国佐治亚州海滨城市萨凡纳，是一所由州政府和当地县政府共同出资的国立公立艺术学校。我国历史短，没有传统的国学。合建私塾的方向是精英教育。公立学校是让每个人都有书读的。公立大学多在工科，如MBA、法学、医学或私立学校。
8.帕萨迪纳艺术中心设计学院去学条件
世界十大贸易区：1。日本首都东京是一座现代化的国际城市，位于本州关东平原南端。辖23个特区、27个市、5个町、8个村、伊豆群岛和小笠原群岛，总面积2155平方公里，人口约1229万(截至2003年2月)。根据城市人口，2004年东京的gdp是7848亿美元。2.纽约是美国最大的城市和商业港口。它不仅是美国的金融中心，也是世界金融中心之一。位于美国纽约州东南部哈得孙河口，濒临大西洋。由曼哈顿、布鲁克林、布朗克斯、皇后区和里士满五个区组成，面积780平方公里，市区人口700多万，大纽约包括郊区人口1800万。根据城市人口，2004年纽约的国内生产总值是4070亿美元。3.英国首都伦敦位于英格兰东南部的平原上，横跨泰晤士河，距离泰晤士河口88公里。伦敦的行政区划分为伦敦金融城和32个城区。伦敦以外的12个城区称为内伦敦，其他20个城区称为外伦敦。伦敦、内伦敦和外伦敦组成了大伦敦。4.首尔是韩国的首都，面积605。km2，占全国总面积的0.61%。2000年人口1032万。首尔有25个区和522个洞，是一个地方自治团体特别城市直属中央管辖。它是韩国的政治、经济和文化中心。根据城市人口，2004年首尔的国内生产总值为1980亿美元。首尔是韩国的首都，面积605。km2，占全国总面积的0.61%。2000年人口1032万。首尔有25个区和522个洞，是一个地方自治团体特别城市直属中央管辖。它是韩国的政治、经济和文化中心。根据城市人口，2004年首尔的国内生产总值为1980亿美元。5.洛杉矶以浩瀚太平洋东侧的圣佩德罗湾和圣莫尼卡湾为界，背靠辽阔的圣加布里埃尔山，面积1200多平方公里。大都市区包括洛杉矶县、奥兰治县和文图拉县的部分地区，以及贝弗利山、帕萨迪纳和长滩等80多个大小城镇，总面积10567平方公里。现在洛杉矶已经成为美国最大的石油化工、海洋、航空航天和电子工业基地。它是美国主要的科技中心之一，科学家和工程师的数量居全美之首，享有科技城。著名的硅谷就坐落在这里。近年来，洛杉矶的金融业和商业也发展迅速。数百家银行在洛杉矶设有办事处，包括许多著名的国际财团，如洛克希德、诺斯罗普和罗克韦尔。洛杉矶已经成为仅次于纽约的金融中心。根据城市人口，2004年洛杉矶的国内生产总值为1960亿美元。日本大阪府的首府大阪是中国第二大城市。位于本州西南部，面向大阪湾，面积204平方公里，人口约300万。大阪，日本之一日本的四大工业区——神户工业区，被大约30个卫星城所包围，如图阪、奥田、大阪和大阪经济园区，这些地方都是高科技企业的集中地。根据城市人口，大阪美国2004年的国内生产总值是1910亿美元。7.香港位于中国的东南端，是日益快速发展的东亚的枢纽，地理条件优越。香港的总面积是1103平方公里。2003年底，香港人口约680万，人口密度为每平方公里6300人。香港是全球第十一大贸易体系、第六大外汇市场和第十二大银行中心。香港美国股票市场是亚洲第二大市场。按城市人口计算，香港2004年的gdp为1640亿美元。8.芝加哥是美国第三大城市，也是五大湖地区最大的工业中心。位于伊利诺伊州东北部，密歇根湖西南。面积590.5平方公里，人口2.784人
芝加哥2004年的国内生产总值是1460亿美元。9.多伦多是加拿大安大略省的首府，人口430多万，面积632平方公里。多伦多作为加拿大的经济中心，是加拿大最大的城市，位于加拿大的心脏地带，靠近底特律、匹兹堡、芝加哥等美国东部工业发达地区。汽车工业、电子工业、金融业和旅游业在多伦多举足轻重美国经济和加拿大美国最大的汽车工厂坐落在这里。10.墨西哥首都墨西哥城(ciudaddemexico)位于墨西哥高原南部的特斯科科湖湖平原上，海拔2240米。30年来，市区不断扩大，形成了一个大都市圈，包括墨西哥城和附近的17个城镇，面积约为2000平方公里。墨西哥人口2000万(含卫星城)，居世界第一，增长率居世界大城市之首。墨西哥城是墨西哥的政治、经济和文化中心。其GDP占全国的48总计。根据城市人口，2004年墨西哥城的国内生产总值为1250亿美元。
9.美国帕萨迪纳城市学院
洛杉矶靠近主要城市：好莱坞、阿卡迪亚、阿纳海姆、贝弗利山、大熊城、康普顿、科斯塔梅萨。加州长滩、马里布、玛丽娜德雷、欧文、蒙特雷公园
帕萨迪纳、波莫纳、里弗赛德、罗斯米德、圣贝纳迪诺、圣费尔南多谷、圣加布里埃尔、圣安娜、圣莫尼卡、托兰斯
ins海报设计师-值得收藏||INS上的高端室内设计
1.art center college of deisgn
1930年成立，是美国目前在设计上最权威的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等，在全世界具有领先水平。
2.art center college of deisgn VS rhode island school of design
同：都是美国历史最悠久的艺术学院
异：art center college of deisgn要求新生入学之前有一定的设计经验或者有有其他大学的学历，所以学生的平均年龄偏高，一年级新生平均年龄为24岁，而RISD的一年级学生平均年龄为19。
3.california institute of the arts
这原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、**、艺术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。（学校的宣传册非常具有可观性：）
4.otis college of art &design
1992年改为现名，和parsons school of design彻底分开。该学院曾一度是加洲很好的艺术学院，由于管理问题，目前已经逐步衰退。
5.academy of art college
是一家商业性或者是“赢利性”的艺术学校，所谓商业性，是指学院的运作目的在于商业利润，因此入学标准低，容易进入，学校把通过教育得到的利润进行其他方面的投资，在美国艺术教育界中，这类的学院不算是正规的艺术学院。
6.school of the art institute of chicago
芝加哥最重要的艺术学院，在美国有很高的地位。
学院历史：由于法西斯上台，现代主义在欧洲遭到扼杀，大批现代主义大师移居美国，德国现代主义艺术教育的中心--包豪艺术学院的主要教员和大批学生都来到美国，他们不但带来了现在主义的思想，同时也带来了现代主义的艺术和设计教学新体系。美国的不少美术学院开始设置新课，对于传统的素描、静物、人体教学也进行了改革。其中最切底的例子就是 *芝加哥艺术学院*，1938年由包豪斯的中坚人物拉兹罗。摩霍里。纳吉建成的，学院全面贯彻包豪斯体系，完全改变了芝加哥以往艺术教育的方式。
哪些服装设计专业比较好的大学，国内国外的都行，重点是大学不仅仅只有服装设计专业还有其他专业
想找一些Ins上的人文艺术圈红人，我要比较接地气的，谢谢！
不管是人文、艺术、设计等,灵感底蕴都来自生活,所以我也比较喜欢更接地气的。时间有限,推荐三个吧。
1、PierreYovanovitch。Instagram:@pierre.yovanovitch。法国室内建筑/家具设计师,他的ins就全是贴近生活又充满美感的设计作品。简单来说,就是低调简洁有内涵。不像一些设计师把设计搞得花里胡哨,他的从简美学绝对值得揣摩学习。
2、CésarPiette。Instagram:@gosmoothorgohome。法国画家,他的ins基本全是分享创作的。而作品并非难懂,就是生活中随处可见的动物、人及花花草草等。但加上他的脑洞后,一切又不一样了,作品看似憨厚实则富有深意。
3、郑志刚。Instagram:@adriancheng。中国香港著名青年企业家,也是艺术圈红人。他的创举之一便是创办了国内首个购物艺术商业体K11,将艺术踏踏实实拉回到了生活场景当中。他的商场内,经常办艺术展、设计展,而且还陈列众多知名藏品,妥妥“艺术博物馆”即视感。他的ins画风也是这样的:看展;发表对艺术品的独特解析;与时尚界、设计界大咖们合影追踪他的账号,轻松感知文化艺术与生活之间的情感联系。
如何提高时尚审美，INS上值得关注的艺术家和博主有哪些呢？当代艺术家除了创作好的作品之外,在社交网络里好好地经营自己也是必备技能之一。越来越多的艺术家在输出优质作品的同时也成为了该领域的KOL,树立起了品牌意识,甚至建立了社群文化,真正地利用了互联网推广思维经营自己。我们一起来看看INS上值得关注的艺术家和博主~
艾曼纽·沃克(EmmanuelleWalker)
佳士得评选出了100位“2017年度Instagram上最值得关注的艺术家排行”,这些艺术家被佳士得称为“艺术界冉冉升起的新星”。
芭莎艺术挑出最值得关注的10位,为大家提供一份“如何在Instagram上逛艺术展的最实用指南”。
MartinParr,@martinparrstudio
马丁·帕尔(MartinParr)生于1952年,是英国纪实摄影大师,同时也是玛格南摄影社成员。原本从事专业摄影的他以黑白摄影为主,1984年受美国“新彩色摄影”运动影响后,转为彩色手法并将之带入到纪实摄影当中。
不同于通常摄影作品的色彩呈现,马丁·帕尔的摄影作品色彩浓烈却又略带媚俗,更贴近纪实摄影的原味。
马丁·帕尔曾说:“在以前,纪实摄影的主流定义是揭示真相、观看事物的内在。但是我想告诉大家的却是,所谓的‘纪实’其实始终只是一种主观的东西。真相如何,与怎样来框取真相并不是一个事。”
马丁·帕尔的摄影看似简单随意而诙谐轻松,但不肤浅;相反,观众透过画面看见他所谓主观的纪实和他自身的独特看法,呈现出了不一样的色彩饱满式纪实摄影。
Banksy,@Banksy
对于班克斯(Banksy)这个名字,有人说它是画家的姓氏,也有人说这只是他的化名。它是由一位出生于布里斯托尔的不知名街头艺术家经营的Instagram账户,上面发布的内容与他的艺术一样不可预知。“班克斯”是伦敦最有名的涂鸦艺术家,除街头外,作品还常在英国各地的美术馆展出。
由于涂鸦活动的非法性,早年“班克斯”不仅被英国媒体称为“恐怖主义艺术”,并且他的艺术活动还常常受到警察的打击和追踪。所以这些经历造成他几乎不对自己的作品发表看法并很少接受采访,也没什么人见过他的真面目——他的真实身份从来没有被正式公开过。
最近,他成为了一家怪诞主题公园和一家令人毛骨悚然的酒店的老板。不知道下一次他又会创造出什么令人匪夷所思的新项目,但他的所有项目都有一个共性——社会政治的思想内核。“班克斯”这个账号也是此次推荐中粉丝数量最多的账号。
SangWooKim,@sangwo0
模特出身的金相宇(SangWooKim)曾被称为韩国“最丑”的男模,整个互联网对其都是满满的嘲讽。但这位貌不惊人的模特在Instagram上却是一位极具天分的艺术家,作品灵感大部分来源于他脑中闪过的一段故事或一个感觉,作品内容展示了他作为模特的经历和对生活的见解。
作为模特,他成绩斐然,21岁就已经走过Burberry、Dolce&Gabbana、DIESEL、DKNY等知名品牌的大秀。作为艺术家,他也备受关注。幼年时候父母对其培养和熏陶,让他有足够的基础在平日里用绘画的方式来表达自己的所思所想。
谈到模特工作与艺术创作的平衡,金相宇很坚定地表示,“模特只是当下的一个结果,但是成为艺术家才是我人生的首要事情,并将一直是最重要的。”
PetraCollins,@petrafcollins
佩特拉·柯林斯(PetraCollins)是一名常驻纽约的加拿大摄影师。由于年少时的经历——童年时一半时间在加拿大,一半时间在匈牙利的布达佩斯,因而她的作品梦幻感强烈,弥漫着一种出尘脱俗的70年代复古气息。当然,这与她的个人气质也息息相关。
佩特拉·柯林斯曾说:她骨子里是一个钟爱酷和浪漫的人。这也是为什么对于她创作的很多时尚大片,外媒评价大多是“sexyandcool”(性感又酷酷的)。很多美国流行歌手和明星都曾是她的模特,所以她的账号也可以算得上是流行趋势的风向标了。
佩特拉·柯林斯是新生代里公认的“沃霍尔式”的艺术家——身兼摄影师、模特、策展人三个身份。2017年春,她与GUCCI创意总监亚历山德罗·米歇尔(AlessandroMichele)一拍即合,开始掌镜为GUCCI拍摄时尚大片。
GeorgeByrne,@george_byrne
色彩视觉摄影师乔治·伯恩(GeorgeByrne)是一位在悉尼出生、现居洛杉矶的摄影师。身为荷兰画家蒙德里安的大粉丝之一,乔治·伯恩在他的摄影作品中也巧妙运用了色彩对比、几何线条、对称构图等手法。
他常年游走于洛杉矶的大街小巷,为人们展示了这座城市另一面的美丽。自2013年起,他就开始使用Instagram并作为他视觉作品的发布平台。点开他的主页,浪漫的马卡龙色充满了页面——满满的都是少女心。
乔治经常在Instagram上说他很爱洛杉矶:多面又丰富、浪漫又冷酷、极度富裕又有很多贫穷,这样的极端性给他带来了很多艺术灵感。
JoséParlá,@joseparla
何赛·帕拉(JoséParlá)是一名古巴籍艺术家,但他出生在美国迈阿密。他从10岁开始学习绘画,15岁时就得到了萨瓦纳艺术设计学院的奖学金。最开始时,他用“Ease”作为艺名在街头创作,后来因独特的绘画风格使他名气越来越大。
他的作品由散乱的彩色线条构成,随着背景色彩的不同带给观赏者别样的感受,例如蓝色的海洋、棕**的沙漠,超现实风景展示了其眼中独特的奇异世界景象。
2016年,何赛·帕拉曾受邀加盟劳斯莱斯汽车艺术项目(Rolls-RoyceArtProgramme),他的作品《根》作为艺术项目的一部分在美国国家青年艺术基金会(NationalYoungArtsFoundation)的标志性建筑“珠宝盒”(JewelBox)内展出。
值得收藏||INS上的高端室内设计Ins风,它频繁地出现在淘宝、大众点评、小红书和微信公众号上,用来形容室内的装饰风格与社交网络平台Instagram上的网红高度相似——比如白色瓷砖的墙面,粉色火烈鸟的元素以及大片绿色龟背竹的衬托。
但是你知道,INS上除了这种风格,其实还有带有复古感的高端室内设计作品。
我精选一系列高端室内设计的Instagram账号,利用时尚的设计提升具有复古感以及当代感的空间。
PierreYovanovitch
法国建筑师兼室内设计师PierreYovanovitch以其不拘一格的风格而闻名,他利用精致和纯粹的元素重塑复古和当代空间。在Instagram上,他与12.2万名粉丝分享其众多有名望的委托设计,从巴黎的一家五星级酒店、普罗旺斯的一座17世纪城堡到纽约的一座现代住宅。
Pierre_ovanovitch商学院毕业,在时装和配饰设计领域有近十年履历,忽然转头和室内设计陷入热恋
“OOPS”的系列,仿佛一个愉快的意外,只消一眼心就扑通扑通。竖着小熊耳朵的毛绒绒沙发,跟外星人脑袋相似度100%的台灯。
TheInside
TheInside于2017年由ChristianeLemieux与BrittBunn共同推出,是一个直接面向消费者的家具品牌,提供可定制的按需设计,以及时尚前卫的作品。
该品牌让消费者买得起奢华设计并将其带回家。大胆的色彩和冲突的图案彰显着该品牌标志性的风格,为生活空间增添乐趣和活力。
Dimoregallery
Dimoregallery是米兰的展厅和画廊,由创意二人组EmilianoSalci和BrittMoran创立。该空间彰显历史感和现代设计,呈现出新的复古感、精致感和时尚美感。
这种氛围主要是受夜间魅力的影响,利用对比色块、纹理表面、宝石色调和创新照明结构进行设计。
为空间增添奢华感,这并不仅仅与使用的产品或它们的价格有关。专注于营造独特的氛围,配以特殊照明、色彩、反光或光泽表面。
国内的北服，还有中央美院，国外的是去哪个国家呀，世界名校的话有很多的，
1.帕森斯设计学院（纽约）
帕森斯位于世界的时尚的中心-纽约，是一所顶尖的服装设计类大学，毕业于帕森斯的学子们遍布于各大时尚品牌。不仅教职工里包含众多的著名设计师，一些知名校友也会回到学校参与演讲和工作坊等活动。学校还与多家零售商建立了伙伴关系，便于学生得到市场对自己的作品反馈。知名校友包括 Donna Karen, Marc Jacobs, Alexander Wang, Jason Wu, Doo Ri Chung, and Carmen Marc Valvo。学费是每年38510美元。学生可以学习时装设计，时装营销，时装研究学位的课程。学校目前有4,291名本科生和555名研究生
2.美国时装技术学院（纽约）
美国时装技术学院是另一所位于纽约的时装学校，著名的毕业生有Nina Garcia, Calvin Klein, Michael Kors and Ralph Rucci。该校提供包括设计，市场营销，商业，造型，和插画等和时尚相关的本科课程。学校拥有知名的一列讲座，瓦莱丽·斯蒂尔是FIT博物馆总馆长。国际学生学费为13550美元。现约有10,386名学生。
3.普瑞特艺术学院（纽约）
普瑞特艺术学院近年来培养了许多有才华的设计师，备受时尚杂志如VOGUE的关注。并且，普拉特是少有的开设时尚编辑和时尚杂志出版的几所学校之一。普拉特大约有2,100名学生。每年的学费37500美元。毕业生包括Jeremy Scott 和 Andy and Debb。
4.肯特州立大学（俄亥俄州）
肯特州立大学是位于美国中西部的顶级时装学校之一。肯特州立大学（KSU）提供时尚类的本科课程与工商管理类的硕士课程。学生们可以学习时装设计、时装营销等。学校还拥有国际交流项目，例如巴黎和米兰等时尚中心。学校目前拥有18,000名学生，大约每年有200名学生毕业于时尚专业。学费是16900美元。学生也可以选择在纽约的制衣中心学习。
5. 旧金山艺术学院（加州）
旧金山艺术学院的的学生作品曾展出于纽约时装周。学生可以学习时装设计、时尚新闻、时装营销和市场营销等课程。学生总数大约17,000名，其中有2,700名学习时尚专业。学费是17,760美元每年。
6. 萨凡纳艺术与设计学院（格鲁吉亚）
萨瓦纳艺术学院有一名新的院长，他正致力于在学校创办一个优秀的时尚节目。学校的奢华品管理和时尚管理课程堪称特色。安德烈·莱昂塔利是该校的董事之一。在学校提供的课程包括时装设计、时装营销与管理，及配饰设计等。学费是每年30，510美元。 该校共有9,800名本科生，其中940人学习时尚专业。
7. 罗德岛设计学院（罗德岛）
新英格兰州以他们的高品质的教学而闻。罗德岛普罗维登斯设计学院就是其中之一。学校有服装设计、纺织品、珠宝和金工专业。目前他们正与“世界时装之苑”杂志合作，给学生创造参加纽约时装周的机会。年学费39，000美元。著名的毕业生包括Marcia Patmos, Sari Sueron, 和 Nicole Miller。共有学生1,940名学生，其中200人学习时尚专业。
8. 德雷克塞尔大学（宾夕法尼亚州）
今天关于“萨瓦纳艺术与设计学院”的讲解就到这里了。希望大家能够更深入地了解这个主题，并从我的回答中找到需要的信息。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。